Espectáculos

Grupo vocal formado en febrero de 2011 como Lado B, y por razones de registro en el mes de Octubre del presente año su nombre cambió a Lado A. Está integrado por Mario Pozzo (Director musical, barítono, guitarra), Sonia Sánchez (Contralto), Gladys “Laly” Calcopietro (Soprano), Martín Pujato (Barítono, armónica, charango y percusión), Luis "El Negro" Martínez (Tenor).
En su repertorio confluyen distintos géneros populares, pero se destaca la búsqueda a partir de una fuerte influencia y compromiso con las raíces folclóricas latinoamericanas, siempre a través del formato vocal como directriz de su expresión musical. La diversidad de experiencias artísticas de sus integrantes (música folclórica tradicional, de proyección, música coral, lírica, teatro, oralidad escénica, etc.) y trayectorias (locales, nacionales e internacionales), se resumen en esta producción donde se pretende re-significar el ayer y el presente individuales desde un imaginario colectivo.

El cantante y pianista Luis Enrique Carballosa (CUBA) y el percusionista Franco Ochat (ARG) ofrecen un Tributo a Buena Vista Social Club, un espectáculo musical en homenaje a la música tradicional cubana rescatada por Ry Cooder y el cineasta Wim Wenders en su reconocido documental. Buena Vista Social Club era un club en La Habana ubicado en el barrio de Buena Vista que fue cerrado con el inicio del gobierno de la revolución cubana a inicios de los años 60. El lugar famoso en las décadas del 30 y 40 representa la "Edad de Oro de la música Cubana". Se interpretarán temas de Miguel Matamoros, María Teresa Vera, Isolina Carrillo, Compay Segundo, Elìades Ochoa, Eusebio Delfìn entre los más representativos.
Música de un tiempo pasado que fue mejor, merecida apología a un arte que el tiempo no pudo (ni quiso) dejar en el olvido. Bohemia y sentimiento con sabor a ron y café, baile y fiesta en clave cha-cha-cha.

La Sonora D’irse, es la gran orquesta de salsa de Santa Fe, aquella que irrumpiera a inicios de 2008 y que hasta la fecha no ha parado de cosechar éxitos.
Sonora D’irse es salsa, rumba, mambo y chachachá en su máxima expresión. Tal es el género afrocubano que cultivan, interpretan y recrean como las más grandes orquestas del mundo. En 2008 fueron galardonados como “Artista revelación del año” y desde allí han desandado a lo largo de estos ocho años, infinidad de shows y performances.
En 2011 y a raíz de su 3º aniversario, la SD’ edito su primer trabajo discográfico enteramente grabado en vivo En 2016 editan su segundo CD “Lo que quiero es”, una mixtura de registros en vivo y en estudios, dos de los cuales son de autoria propia. La “Salsa” sea tal vez la más sofisticada de las músicas latinas. Es un género centenario, de fuertes raíces africanas mezcladas con la armonización jazzística y la impronta melódica española. La salsa también, como género popular, se baila, canta y se expresa con los cinco sentidos. Tal es el caso de la Sonora D’irse Salsa Band, que como en Cuba, Puerto Rico o New York, intenta con el mayor de los respetos, interpretar este género único. Detrás de cada atril hay once prestigiosos músicos santafesinos que confluyen en esta gran banda, invitándolos a bailar, a disfrutar y compartir una velada caribeña inolvidable.

Ciclo organizado por el Colectivo de Estudiantes de Sociología (REDES) de la Fhuc, UNL. En esta ocasión la temática de debate será Violencia institucional y se presentará un estudio comparativo de narrativas sobre vulnerabilidad social "Sufrir" proyecto de investigación CAI+D dirigido por Ernesto Meccia. 20 hs-Entrada libre y gratuita.

En el marco de cumplirse once años de la muerte de Ana María Acevedo, con el debate en el congreso sobre la Ley de legalización y despenalización del aborto, la agrupación Militancia para la Victoria, propone profundizar la reflexión sobre la temática a partir de una obra de teatro escrita por la santafesina María Rosa Pfeiffer y dirigida por Walter Operto. La obra muestra a una familia acomodada que celebra el compromiso de la hija del matrimonio. Esta celebración se ve interrumpida por la llegada de una mujer misteriosa, y de a poco todo lo que parecía ser deja de serlo y la doble moral sale a la luz.
Actúan:Celina Bailetti, Mirna Remes, Raquel Moya, José Luis Martoglia, Lisandro Quinteros, Javier Fernández. Técnica: Natalia Operto

Cantautor oriundo de esperanza. En esta ocasión presentará algunas canciones de su nuevo trabajo, próximo a editar bajo el título de "Esperanza". También formará pate del repertorio otras canciones de sus anteriores CD Pueblos chicos, Trasfoguero y De caballos y amores . En esta oportunidad estará acompañado del guitarrista Ramiro zelko, Juan Candioti y Gonzalo Díaz. Informes y reservas 342-154861395. Apertura de sala 21 hs. Espectáculo 22.15

Músico y compositor entrerriano presenta "PAYASO", espectáculo musical conformado por un repertorio de canciones que expresan sus ultimas exploraciones musicales. "PAYASO" es la inocencia del personaje y sus conflictos internos que conjuga lo simple en su puesta en escena hasta lo complejo de un momento profundo. El bagaje de las canciones y las personalidades que zucumben en la conciencia del compositor pretenden tener un comportamiento destructivo, con un sentido cargado de inocencia y le permita a este "PAYASO" salirse por momentos de las estructuras de los sentimientos, encontrandose con otras alternativas adentro de la misma escena. Informes y reservas 342-154861395. Apertura de sala 21 hs. Espectáculo 22.15

Espectáculo de narración oral escénica, basado en textos que llevan a recorrer diversos momentos de la vida de Eva Perón. Dirigido por Claudio Ledesma y protagonizado por Roxana Castillo.

Ciclo organizado por el Colectivo de Estudiantes de Sociología (REDES) de la Fhuc, UNL. En esta ocasión la temática de debate será Violencia de género y se presentará un estudio comparatvo de narrativas sobre vulnerabilidad social "Sufrir proyecto de investigación CAI+D dirigido por Ernesto Meccia. 20 hs-Entrada libre y gratuita.

trío que aborda la música de raíz folklórica argentina y latinoamericana interpretando temas propios y de autores como Víctor Heredia, Raúl Carnota, Aníbal Sampayo y otros. Conformado por Juan Perino (guitarra y voz), Maxi Maglianese (percusión y voz) y Enzo Valls (aerófonos y voz), acompañados en esta oportunidad por Gonzalo Carmelé (bajo), LA TABA nos presenta un encuentro genuino con la palabra reflexiva y comprometida de nuestro cancionero popular, sostenida a través de una búsqueda sonora propia. Partiendo del folklore - en cuanto ser, estar y pertenecer a un determinado lugar - el trío LA TABA, con sumo respeto por la esencia de los diferentes géneros abordados, amplían el espectro sonoro en base a la identidad musical de cada uno de sus integrantes

Marita Londra acompañada de su guitarra, cuatro y charango, recorre el mapa musical argentino de la mano de grandes poetas que sostienen la canción popular. Nacida en el sur entrerriano habiendo vivido muchos años en cuyo, resume su estilo como "cantora nacional". La poesía y la palabra con una profunda vocación argentina y latinoamericana,
son elementos fundamentales en su propuesta.

la Cooperativa de Trabajo Mural Comunicación presenta su primer documental "COPROVI. Un barrio con historia"
El documental narra las luchas, los logros, las decepciones, de un grupo de vecinos que desde la organización y el trabajo colectivo pudieron acceder al sueño de la casa propia.
La cooperativa surgió en el año 2012 a partir de la iniciativa de estudiantes de Comunicación Social de la ciudad de Rafaela que piensan y ejercen la comunicación como un bien común esencial para el desarrollo de todo proceso democrático y como una herramienta para representar la pluralidad de formas de interpretar y contar la realidad existente.
Realizan talleres en diferentes instituciones públicas y producen contenidos para múltiples plataformas y medios. También tienen una revista que se edita mensualmente y un programa de televisión.
A las 20 hs proyección del documental con la presencia de sus realizadorxs. Entrada libre y gratuita

Ciclo organizado por el Colectivo de Estudiantes de Sociología (REDES) de la Fhuc, UNL.
El primer eje estará enmarcado en el proyecto de investigación llamado “Sufrir", dirigido por Ernesto Meccia. A partir de allí, Intentaremos dialogar a propósito de la vulnerabilidad social en contextos de subjetividades líquidas tomando al cine como espejo en el cuál ver reflejados traumas o circunstancias crónicas de humillación social. Así, la violencia institucional, la violencia de género, la lesbotransfobia y el sistema penitenciario nos permitirán a lo largo de cuatro encuentros durante el mes de mayo repensar qué significa sufrir en los tiempos que corren. Entrada libre y gratuita

El Dúo Luna: nace a comienzos del año 2017, con la idea de interpretar un repertorio tanguero en el clásico formato de cantora acompañada de guitarra.
Formado por Nadia Traversi y Lucas Méndez, el dúo se propone realizar un recorrido por diferentes épocas, desde la vieja canción gardeliana y la época de oro, hasta las producciones más recientes de los principales exponentes del tango actual.
Dúo Bosio - Scocco: María Clara Scocco y Maximiliano Bosio exploran y entregan obras del cancionero de raíz folclórica argentina y latinoamericana. Oriundos de San Francisco (Córdoba), arreglan canciones a una o dos voces con acompañamiento de guitarra, buscando enriquecer el formato con calidad armónica e interpretativa y eligiendo cuidadosamente cada célula de su repertorio.

Trío integrado por Myriam Cubelos, Vanessa Baccelliere y María Eugenia Vadalá, quienes abordan, desde las diversas vertientes de sus trayectorias, el repertorio folklórico/popular argentino y latinoamericano como espacio de estudio, experimentación, búsqueda y creación. En su primer material discográfico “Cantan las mujeres que cantan”, estas artistas invitan a un recorrido magistral por las composiciones de aquéllas mujeres latinoamericanas que transformaron estilos musicales, poesía y canción. Violeta Parra, María Elena Walsh, Chabuca Granda, entre otras, serán re versionadas con arreglos vocales, guitarra y percusión. También se dará luz a obras propias donde la raíz argentina, en sus variados ritmos, también litoral y rioplatense, son el espacio de libre navegación para estas artistas.

"CANTANDO A LOS CUATRO VIENTOS"
Recital de Claudio Monterrio con la participac ión especial de Claudia Vandenberghe.
Las obras de Monterrio desde su sensibilidad, dejan claro los distintos matices de su creación musical. Propio de la inspiración, la guitarra en su mundo de sonoridades crece y convive con el cancionero que expresa la vocación de nombrar al hombre y su paisaje. Su obra " ITA ENRAMADA" fue interpretada y grabada por el reconocido guitarrista Lucio Yanel radicado en Brasil. Su propuesta es compartir composiciones propias y de otros valiosos creadores de nuestra música argentina. Zambas, milongas, chamame, chamarrita, galopa, tango y otros ritmos se verán enriquecidos por el canto, en las voces de Claudia Vandenberghe y Claudio. Y a los que se sumarán los sonidos del acordeón de Lionel Manfrin.
Percusión: Héctor Mandón . Artista invitado: Lionel Manfrin.

Toto Chas cantautor e intérprete Entrerriano nacido en la ciudad de Villaguay, en su formato de banda nos ofrece un repertorio nutrido de obras del nuevo cancionero folklórico como así también canciones propias, en su disco "EL VUELTO", participaron artistas como La Bruja Salguero, Axel Milanés, Daniel Orellano, entre otros. Toto Chas y Los Viajeros del Tiempo esta conformada por Nano MIño (vientos), Pechi Vidal (Percusión), José Mignola (bajo), Ana Schtremel (voz y guitarra y Toto Chas (voz y guitarra).

Las narradoras Andrea Dellacqua, Alejandra Digliodo, Ana Reyes Gonzalo y Analía Velázquez subirán al escenario para compartir cuentos y leyendas, historias capturadas por un instante en su entrar y salir de una caracola, pequeño vehículo en el que viajan y recorren mares, arena, montañas y tiempos. Como en la ronda de cualquier fogón, la invitación es a reunirse para disfrutar de historias de aquí y de allá, que toman cuerpo y colores con los matices de la voz de quien cuenta.

“enCANTADAS” es un proyecto itinerante, que impulsa Daniela Azás y reúne cantoras de distintos lugares. Las ganas de cantar y de generar los espacios para que cada cantora, cuente y cante desde sus improntas es lo que prima en este ciclo, sumado a COMPARTIR y CANTAR desde la COMÚN UNIÓN.
Las cantantes se unen para realizar un concierto íntimo y cálido, en el cuál brindarán un pequeño recorrido por los distintos paisajes de nuestra música latinoamericana. Cada una, llevando adelante su propia voz, interpretarán las canciones que han quedado guardadas en nuestro ser y le abrirán el paso a las nuevas músicas. El concierto atravesará distintos estadíos, habrá momentos en los cuales las cantantes interpreten las canciones de sus discos y otros momentos de común unión entre ellas.
Natalia Pérez, acompañada por Pancho Torres, presentará canciones de su disco “Si no cantara”.
Daniela azás, junto a Jerónimo Aguirre, abordarán temas de su segundo disco “Vintage”.
Esta propuesta se enriquecerá, además, con invitados muy especiales.

Grupo de jóvenes músicos de la escena jazzística santafesina que interpretan música del genio pianista y compositor de jazz Thelonious Monk. Originalmente el grupo se forma a principios de 2017 con Walter Yones (vibráfono) Luciano Stizzoli (piano) Federico Weder (contrabajo) y Ariel Mendieta (batería). Tocando en diferentes pubs, bares, centros culturales, Jam sessions y la participacion en el 21 festival de jazz de Santa fe. En esta ocación se presentarán con Walter Yones (vibráfono) Facundo Céspedes (piano) Pedro Brumnich (contrabajo) y Ariel Mendieta (Batería). Misma formación con la cuál actuaron en el festival de jazz de santa fe. Invitada especial Flopa Sukdorf en Voz. Invitada especial de lujo, Flopa Suksdorf, una referente de la voz femenina del jazz de la región.