Espectáculos

Grupo de música de raíz folklórica Argentina y Latinoamericana, que rescata una selección, de exquisito repertorio pasando por la poesía de un Nicolás Guillén, un Pablo Milanés, un Víctor Heredia o la de un Manuel J. Castilla o un José Pedroni.
Sostiene como su objetivo más importante, llegar a protagonizar un canto de real confluencia musical, que muestre, en los arreglos vocales, cual es la poesía que escribe en esta Argentina de hoy: una poesía que, precisamente por ser tal, es capaz de reflejar con justeza la verdad de este país y de quienes lo habitan.

Banda de rock/pop con un repertorio compuesto principalmente de temas propios. Comenzó su camino con los primeros encuentros a fines de 2011 y debutando a mediados de 2012 y desde ese momento tocaron en la ciudad de Santa Fe y alrededores.
Para la banda cada canción es un mundo: trabaja con recursos simples, adaptando la interpretación, el género, los arreglos, para ir conformando esa identidad, esa fuerza, que hace que cada tema sea único.
Pariente pobrE busca integrar la música a la vida cotidiana: no son rockstars, ni tienen pretensiones de rockstars. Son personas simples, como su música. Por eso lo familiar, por eso parientes; de ahí, también, la idea de austeridad.
Sus composiciones tienen influencias de la balada rock, blues, hard rock, reggae, punk rock, pop, country, entre otros.
Tienen tres discos:Pulenta (2013), Una que sepamos todos (2019) y Todo el año es fin de mes (2020), y un sencillo con tres temas grabados en formato Live Session (Bailando entre enemigos) que saldrá muy pronto.
Actualmente, se prepara para una serie de presentaciones en vivo que informan a través de sus cuentas de Facebook e Instagram, y boca a boca.

"Las puertitas" es un proyecto que explora formas musicales vinculadas con distintos géneros: desde el rock al jazz, al blues, al pop. En esa libre elección de temas compuestos o versionados por artistas como Larry Carlton, John Scofield, The Beatles, Led Zeppelin, King Crimson, Jeff Beck, Peter Gabriel, Roy Orbison, Andy Summers, entre otros, estos se abren a las adaptaciones instrumentales del trío formado por Ignacio Bringas (bajo y Champman Stick), Germán Cuzzolino (batería) y Luis Müller (guitarra), que en la ocasión contará con músicos invitados.

Historias de cuerpos que se dislocan, que bajan a las profundidades de la tierra, que buscan otros cuerpos, que suben hacía el horizonte, que huyen y atrapan cuerpos. Cuerpos que gozan, que sufren, que matan.
Una noche de música y narración oral donde quedará claro que la muerte, como la vida, no es más que una trasformación de la materia, pero los cuerpos no dejan, nunca, de estar.

Plinky'Son es un conjunto de músicos de nuestra ciudad que tiene un repertorio de Son cubano mixturado con el toque litoraleño. Sus show despiertan un clima festivo que el mismo ritmo y sabor logran establecer para el disfrute del publico.

Intérprete de influencias de cantautores de habla hispana. De voz particular producto de muchos años de canto coral, Luis Córdoba busca en su repertorio, lograr una personalidad y una sonoridad original. Pablo Ayala lo acompañará en esta oportunidad en formato trío junto a Hernán Carnero en la percusión con canciones de diversos ritmos latinoamericanos y clásicos del folclore argentino junto a invitados especiales.

Con una formación de voces e instrumentistas, SAMBA NA ESQUINA recorre un exquisito y variado repertorio de sambas de la música popular brasileña desde hace casi quince años.
Integrada por: Mauricio Guastavino, Mauro Leyes, Juan Ignacio Bonetti, Pedro Guastavino, Diego Sánchez, Román del Prado, Juan Costa, Virginia von Fürth, Jorgelina Barbiero y Natalia Damadian; cuenta con un acervo de composiciones de destacados autores que gusta de interpretar en formato “roda”.
Se ha presentado en escenarios locales y de la zona, así como también en las ciudades de Santa Fe y Rosario.
Ha sido artífice de las “Fiestas del 31”que nacieron en la calle, precisamente en la esquina paranaense de San Martín y Victoria, primero para un reducido grupo de amistades que se juntaban a recibir el nuevo año. Con el tiempo, la reunión fue creciendo en convocatoria y compromiso, y fue así que el festejo se trasladó a una zona más amplia donde poder dar lugar a los amantes del samba.

"Cable a tierra" es una propuesta que fusiona el folklore y la música latinoamericana con rítmicas y sonoridades propias del rock, al frente de un set ecléctico y en constante crecimiento Nacho Peñalva desarrolla un espectáculo unipersonal y propone un viaje sonoro por versiones de clásicos y canciones de su autoría totalmente intervenido por diferentes efectos y grabar bases en vivo lo que le permite tocar varios instrumentos en escena

Entre la raíz folklórica y la canción popular urbana el trovador Martín Sosa ofrecerá un recital de canciones propias, y de autores referentes de nuestra música nacional y regional.
Con la participación especial de Nilda Godoy, Ana Suñé, Mauro Bertotti y Alejandro Molina conformando un quinteto vocal presentarán parte del reciente disco VOCALES ARGENTINAS, editado por el sello Shagrada Medra con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes. Lxs mencionadxs intervendrán también en forma individual.

En formato solista de Loop Set Dafne interpreta temas propios y versiona canciones de mujeres y disidencias, que son parte de la actualidad y de la memoria colectiva de nuestro continente. Ritmos e imágenes que nos invitan a viajar más allá de las fronteras. Intervenciones sonoras y visuales harán posible que personajes como, Violeta Parra, Susy Shock, Berta Caseres, Ana Prada, Teresa Parodi, Chavela Vargas, entre otrxs, habiten el escenario y sean parte de este recorrido que transita nuestra historia, las luchas que nos hermanan entre pueblos latinoamericanos y la batalla de los movimientos feministas en búsqueda de igualdad y reivindicación de los derechos de mujeres y otras identidades pertenecientes al colectivo, LGBTIQ+.. Melina Serra, fotógrafa, es la responsable de la realización y recopilación de videos, imágenes y poesía que intervienen y estimulan durante todo el espectáculo los sentidos de les espectadoris. De esta manera, música y proyecciones se complementan, se entretejen y hacen de esta propuesta una experiencia cultural y enriquecedora. Visibilizar las voces del territorio latinoamericano es el eje de este espectáculo.

Músico, cantautor, intérprete, y guitarrista. Sus composiciones se influencian de sonoridades y ritmos latinoamericanos y de cantautores de habla hispana. El ¨toque¨ de su guitarra con aire flamenco, tan característico en su repertorio, logra una personalidad y una sonoridad original en su música.
Luciano Yapur se estará presentando en formato trío junto a Juan Ruiz en bajo y Pepe Díaz en percusión. Con canciones propias y diversos ritmos latinoamericanos y un aire flamenco en el toque de su guitarra

El cantante, compositor y guitarrista Alejandro del Prado presentará en vivo sus canciones acompañado de Luciano Pallaro Battagliese (bajo / guitarra), Miguel Figueroa (Percusión) y Vicente Graziano (flauta / Bombo de murga).
Creador de una canción porteña de rasgos únicos y originales, en la que combina elementos del rock, del tango, el folklore y la murga local, recorrerá entre los temas de su repertorio algunos clásicos del cancionero argentino, como "Los locos de Buenos Aires", "La murguita de Villa Real" y otros.

Jóvenes de Alto Verde, de Barrio Los Hornos y de la localidad de Rosario mostrarán su música en esta noche de Trap, género que se apersonó en cada barrio de nuestra provincia generando innumerables artistas, despertando ese talento que tienen los adolescentes de los sectores populares para contar sus vivencias, sus sentimientos y su mirada de la vida.

De 2 a 4 es un grupo vocal mixto creado en 2018 integrado por Chachi Plank, Albertina Marín, Mauricio Lisa y Alejandro Molina, cuyo principal objetivo es transitar el cancionero popular latinoamericano a partir de arreglos vocales direccionados a ofrecer versiones que aporten nuevos enfoques a la riqueza de nuestro patrimonio musical. Los integrantes del grupo tienen una vasta trayectoria en el ámbito coral y en grupos vocales de la ciudad de Santa Fe y Santo Tomé. En el año 2021 presentó su primer disco “Para ir Cantando”.
En esta oportunidad estarán acompañándolos como músicos invitados el Dúo Enarmonía de la ciudad de Paraná, Entre Ríos, que desarrolla un repertorio folclórico desde 1984. Está integrado por Haydeé Chaparro (voz) y Guido Tonina (guitarra, voz y arreglos). Ha grabado seis discos y tiene una gran trayectoria en Argentina, Chile y Uruguay.

La mujer invisible
Obra en un acto 
Versión libre sobre el texto de Marc Egea “Suéltate”
Género: grotesco
Público destinatario: adultes pero ATP
Sinopsis:
¿Qué nos inspira a vivir plenamente? ¿Qué nos lleva a elegir la vida olvidando que la muerte nos pisa los talones? Una mujer invisible busca estas respuestas en una tarde tragicómica como la vida misma.
"La mujer invisible" es una comedia grotesca y desopilante.
Sandra es barrendera, recorre las calles, limpia el mundo.
Nadie la ve, ella nos ve, nos intenta entender, levanta la mirada.
Mientras, una mujer busca respuestas, otra amenaza con tirarse de la cornisa de un edificio.

Ficha técnica: 
Actúa: Mona Alvarez
Entrenamiento actoral: Mujeres Barderas
Dramaturgia :Versión de Mona Alvarez sobre el texto de Marc Egea “Suéltate”
Dirección :Mujeres Barderas
Mujeres Barderas son Valeria Folini, Gabriela Trevisani , Mayra De Paco y Mona Alvarez

Los Carpinchos en el año del lanzamiento de su disco comunidad sonora, ofrece un espectáculo diferente, de canciones relegadas en los últimos tiempos y nuevas canciones q
se perfilan para ser parte de su cancionero popular. Esta vez en show "acustico" con versos, poemas, invitados y por supuesto la alegría y fantasía a la q apunta el espectáculo siempre

La narradora santafesina nos invita a escuchar historias entre manzanas y peras; rosas y jazmines. Siempre existe un lugar en "El Jardín de mi abuela. Mitos, cuentos y leyendas"

Este proyecto toma vida por el año 2015, después de venir durante varios años tocando rock nacional. A lo largo del tiempo Los habitué realizaron 3 trabajos musicales con canciones propias y canciones dentro del género del folk rock (chamamé, chacarera, zamba, tango, etc.). El primer trabajo se llamó “Música de nuestra tierra”, el segundo “Los Habitué en vivo” grabado en el teatro Cosmopolita, y el tercer trabajo se llama “No hay bolicho sin perro” grabados en los estudios de JC producciones. Han recorrido diferentes escenarios del país, tratando de llegar a cada rincón con su impronta musical.
Los integrantes son:
Voz: Leandro Ballario
Guitarra y coro: Paulo Méndez
Acordeón y piano: Carlos Romero
Percusión y accesorios: Gabriel Cardelino

Destacado cantautor que ha aportado un importante repertorio a la música folclórica argentina.
Presentará nuevas canciones inluídas en su próximo CD.